अफ्रोबीट्स: कैसे संगीत शैली ने ग्लास्टनबरी के शीर्ष पर जगह बनाई

रविवार शाम को, अफ्रोबीट्स मेगास्टार बर्ना बॉय ग्लैस्टनबरी के पिरामिड स्टेज पर धूम मचाएंगे।

हालांकि वह इससे पहले भी ब्रिटेन के सबसे बड़े समारोह में प्रस्तुति दे चुके हैं, लेकिन प्रसिद्ध मुख्य मंच पर यह उनका पहला प्रदर्शन है, जो दशकों से ग्लासटनबरी का केन्द्र बिन्दु रहा है।

साथी अफ्रोबीट्स स्टार आयरा स्टार ने भी शनिवार को पिरामिड स्टेज पर प्रदर्शन किया, जबकि टेम्स को अन्य स्टेज पर स्थान मिला था।

पश्चिमी अफ्रीका से लेकर विश्व मंच तक, अफ्रोबीट्स ने तेजी से प्रगति करते हुए प्लेलिस्ट और रेडियो पर अपना दबदबा बना लिया है।

स्पॉटिफाई पर, 2017 से अफ्रोबीट्स शैली में 1,200% की वृद्धि हुई है।

लेकिन अब जब इसके कलाकार ब्रिटेन के सबसे बड़े महोत्सव में शीर्ष स्तर पर प्रदर्शन कर रहे हैं, तो ऐसा लगता है कि एक और सीमा पार हो गई है।

स्टार ने बीबीसी न्यूज़ से कहा, “यह हमारा समय है”“यह बहुत समय से आ रहा था और हम इसके हकदार हैं।”

तो फिर अफ्रोबीट्स क्या है और इसकी लोकप्रियता कैसे बढ़ी?

इस शैली की जड़ें नाइजीरिया और घाना में हैं, और 2010 के दशक में फ्यूज़ ओडीजी और डी’बांज जैसे कलाकारों के शुरुआती हिट के साथ इसकी लोकप्रियता तेजी से बढ़ने लगी।

इसे “अफ्रोबीट” से भ्रमित नहीं होना चाहिए – जिसमें “एस” नहीं है। यह 1960 और 1970 के दशक में कलाकार और कार्यकर्ता फेला कुटी द्वारा बनाया गया एक आंदोलन है।

कुटी की संगीत शैली पारंपरिक अफ्रीकी लय के साथ फंक, जैज़ और हाईलाइफ का मिश्रण है।

संयोगवश, कुटी ने स्वयं 1984 में ग्लास्टनबरी में प्रस्तुति दी थी, और इस वर्ष उनके पुत्र फेमी कुटी ने पिरामिड स्टेज पर प्रस्तुति दी।

लेकिन “एस” के साथ अफ्रोबीट्स एक पूरी तरह से अलग ध्वनि है। इसे आम तौर पर पश्चिमी पॉप, रैप और डांसहॉल के साथ पारंपरिक पश्चिमी अफ्रीकी संगीत शैलियों के मिश्रण के रूप में देखा जाता है।

बीबीसी 1एक्सट्रा के एफ्रोसाउंड्स शो के मेजबान डीजे एडू ने कहा, “एफ्रोबीट ने काफी वृद्ध दर्शकों से बात की।”

उन्होंने कहा, “अफ्रोबीट्स को काफी हद तक सोशल मीडिया ने बढ़ावा दिया है।” उन्होंने यह भी कहा कि दुनिया के विभिन्न भागों में यात्रा करने वाले युवाओं ने भी इस ध्वनि को फैलाने में मदद की है।

बेशक, इसमें चुनौतियां भी थीं। डीजे एडू ने कहा कि बहुत से लोग जिन्होंने एफ़्रोबीट्स बनाना शुरू किया था, उन्हें संगीत उद्योग के बारे में कोई जानकारी नहीं थी।

उन्होंने कहा, “वे सिर्फ बच्चे थे जो अपने बेडरूम में बैठकर संगीत बनाते थे, उन्हें स्ट्रीमिंग या रॉयल्टी की चिंता नहीं थी। यही बड़ी समस्या थी, कोई संरचना नहीं थी।”

उन्होंने कहा कि जैसे-जैसे बड़े कलाकार आगे बढ़ने लगे, युवा कलाकार उनसे सीखने लगे और उद्योग में अपना रास्ता बनाने लगे।

ब्रिटेन में डीजे ने पॉप संगीत को नाइजीरियाई और घानाई धुनों के साथ मिलाना शुरू कर दिया, जिससे यह ध्वनि नए श्रोताओं तक पहुंच गई।

इस शैली के गाने नियमित रूप से मुख्यधारा में आने लगे, तथा इसकी पहली बड़ी वैश्विक सफलता 2012 में कलाकार डी’बांज द्वारा ओलिवर ट्विस्ट की रिलीज थी।

यह गीत आधिकारिक यूके सिंगल्स चार्ट में शीर्ष 10 में आया तथा यूके आरएंडबी चार्ट में दूसरे स्थान पर रहा।

इसे अक्सर पहली बार बताया जाता है जब एफ्रोबीट्स ने ब्रिटेन में अपनी पकड़ बनाई।

उसके बाद से, अफ्रोबीट्स तेज़ी से दुनिया भर में फैल गया। इसे अक्सर अफ़्रीका के सबसे बड़े सांस्कृतिक निर्यातों में से एक के रूप में वर्णित किया जाता है।

ग्लैस्टनबरी में अपने प्रदर्शन से पहले बोलते हुए स्टार ने कहा, “हम अफ्रोबीट्स के वैश्वीकरण की प्रतीक्षा कर रहे थे और यह अब हो रहा है।”

“लेकिन यह सिर्फ वही नहीं है जो आप आज देख रहे हैं। यह संगीतकारों की वर्षों और पीढ़ियों की मेहनत और कड़ी मेहनत है जिसने इसे वह बनाया है जो यह आज है।”

टिकटॉक और यूट्यूब – जहां कई लोग नए संगीत की खोज करते हैं – ने यूके, यूएस और अन्य स्थानों पर नए दर्शकों तक एफ्रोबीट्स को पहुंचाने में बड़ी भूमिका निभाई है।

इसका एक उदाहरण नाइजीरियाई कलाकार सीके का लव नवांतिती है, जो ऐप पर वायरल हो गया और 2021 में दुनिया में सबसे अधिक शाज़म-एड गीत बन गया।

गायक डेविडो, बर्न बॉय और विज्किड के गीतों ने भी अपने टिकटॉक डांस रूटीन के माध्यम से लोकप्रियता हासिल की है।

बेयोंसे, ड्रेक और जस्टिन बीबर जैसे कलाकारों के साथ सहयोग ने भी अफ्रोबीट्स परिदृश्य को नई ऊंचाइयों तक पहुंचाने में मदद की है।

उदाहरण के लिए, ड्रेक ने 2016 के वन डांस में विज्किड को शामिल किया था – जिससे गायक और उनकी शैली पर प्रकाश डालने में मदद मिली।

2023 की गर्मियों मेंबर्न बॉय ने इतिहास रच दिया जब वह लंदन स्टेडियम में 60,000 दर्शकों के सामने यूके में किसी स्टेडियम में प्रस्तुति देने वाले पहले अफ्रीकी कलाकार बन गए।

यूट्यूब के अश्वेत संगीत और संस्कृति के लिए कलाकारों के संबंध प्रबंधक शेनीस चारवे ने बीबीसी समाचार को बताया, “इस शैली का उदय बहुत तेजी से हुआ है।”

“एफ्रोबीट्स ने एक वैश्विक क्रांति को प्रज्वलित कर दिया है, और इसकी आकर्षक प्रगति में कोई कमी आने का संकेत नहीं दिखता।”

उन्होंने कहा, “लोकप्रिय संगीत पॉप संगीत है और अफ्रोबीट्स विश्व स्तर पर लोकप्रिय संगीत बन गया है।”

“हम देख रहे हैं कि विज्किड, लिबियांका और बर्न बॉय जैसे ब्रांड वैश्विक स्तर पर सफल हो रहे हैं, जिससे पता चलता है कि उनके दर्शक हर जगह हैं।”

इस शैली की विशाल वैश्विक लोकप्रियता का संकेत यह है कि इसे कई प्रमुख पुरस्कारों में एक श्रेणी के रूप में शामिल किया गया है।

अमेरिका में बिलबोर्ड ने हाल ही में एक अफ्रोबीट्स श्रेणी जोड़ी है, जिसमें बर्न बॉय और साथी नाइजीरियाई स्टार रेमा दोनों को मान्यता दी गई है नवंबर में होने वाले कार्यक्रम में.

बर्न बॉय, जो ग्रैमी पुरस्कार के भी प्राप्तकर्ता हैं, ने अपना पुरस्कार “अफ्रीका और अफ्रीका से आने वाले प्रत्येक कलाकार को” समर्पित किया।

इस बीच, रेमा ने अपने सर्वव्यापी गीत ‘कैलम डाउन’ के लिए पुरस्कार जीता, जिसने कई स्ट्रीमिंग और चार्ट रिकॉर्ड तोड़ दिए हैं।

यह ट्रैक, जिसमें सेलेना गोमेज़ शामिल थीं, स्पॉटिफाई पर एक बिलियन स्ट्रीम तक पहुंचने वाला पहला अफ्रीकी कलाकार-आधारित ट्रैक बन गया।

सर्वश्रेष्ठ अफ्रोबीट्स गीत के लिए बिलबोर्ड पुरस्कार स्वीकार करते हुए, रेमा ने अपने प्रशंसकों को धन्यवाद दिया और पुरस्कार को “एकता और अफ्रोबीट्स के वैश्विक वर्चस्व का उत्सव” कहा।

एमटीवी वीएमएज़, ग्रैमीज़ और अमेरिकन म्यूज़िक अवार्ड्स में हाल ही में सर्वश्रेष्ठ एफ्रोबीट्स की श्रेणी भी जोड़ी गई है।

डीजे एडू का कहना है कि यह मान्यता अफ्रोबीट्स कलाकारों के लिए बहुत मायने रखती है।

उन्होंने कहा, “यह दर्शाता है कि इस संगीत के लिए सुरंग के अंत में रोशनी है।”

स्टार के लिए, अफ्रोबीट्स की भारी वृद्धि का एक कारण यह तथ्य है कि इसकी ध्वनि अत्यधिक सकारात्मक है।

उन्होंने कहा, “एफ्रोबीट्स आनंद का साधन है। आपको खुद आनंद लेना होगा, आपको किसी क्लब या पार्टी में होना होगा ताकि ऐसा संगीत तैयार किया जा सके जिस पर लोग नाचना चाहें। और हमें नाचना पसंद है।”

“मुझे लगता है कि इसीलिए यह हमारा समय है। मुझे लगता है कि भगवान ने इसे इस तरह बनाया है – क्योंकि हम सकारात्मक संगीत बनाते हैं, हम उच्च कंपन वाला संगीत बनाते हैं।”

इस बीच ब्रिटेन में, ब्रिटिश कलाकार अपनी स्वयं की शैली और ध्वनि विकसित कर रहे हैं, जैसे कि अफ्रोस्विंग, जो अफ्रोबीट्स को डांसहॉल, ग्राइम, रैप और आर एंड बी के साथ मिलाता है।

ब्रिटेन स्थित ग्रैमी पुरस्कार विजेता निर्माता जे5 ने बर्न बॉय और डेव के लिए मेगा-हिट गाने तैयार किए हैं।

उन्होंने बीबीसी न्यूज को बताया, “मैं जिन चीजों को शामिल कर रहा हूं उनमें मुख्य रूप से अफ्रीकी संस्कृति का प्रभाव है।”

“मैं एक हिप हॉप गाना बनाऊंगा और उसमें भी बहुत सारे ताल-वाद्य तत्व होंगे। मैं एक गाथागीत बना सकता हूं और उसमें सामान्य ट्रैक की तुलना में अधिक ताल-वाद्य तत्व होंगे। इसलिए अफ्रीकी ध्वनि ही मेरे संगीत में निरंतर बनी हुई है। अफ्रीका का लय यहां के लय से बहुत अलग है।”

विश्व भर में धूम मचाने और ग्लैस्टनबरी तक पहुंचने के बाद, अब अफ्रोबीट्स के लिए आगे क्या है?

जे5 देख सकते हैं कि यह संगीत दिन प्रतिदिन और अधिक शक्तिशाली होता जा रहा है, क्योंकि लोग इस ध्वनि से “मोहित” हो रहे हैं।

उन्होंने कहा, “दुनिया बहुत बड़ी है और अफ्रोबीट्स के पास बढ़ने के लिए बहुत जगह है।” “और यह तथ्य कि (प्रशंसक) इसे जिस तरह से प्राप्त कर रहे हैं, वह आश्चर्यजनक है।”

अफ्रोबीट्स के उदय के बारे में अधिक जानने के लिए, पुनः सुनें बीबीसी रेडियो 4 पर अश्वेत, अफ़्रीकी और ब्रिटिश.

अतिरिक्त रिपोर्टिंग: मार्क सैवेज।